一 “肥女”雕塑述说“中国故事” 一
一一
2014-01-11 23:39:54 来源：和讯新闻
“肥女”雕塑述说“中国故事”
2014年01月11日08:12
来自中国广州的“肥女”雕塑“闯入”卢浮宫，她时而抱着橄榄球使尽浑身解数飞奔，时而端坐缝纫机前做起嫁衣……当地时间1月9日晚，法国卢浮宫迎来了新年的第一个艺术家个展，他来自中国广州—雕塑家许鸿飞带着他的“肥女”雕塑来到了巴黎。
在中法建交50周年到来之际，法国法中文化艺术交流中心与中国文化部所属中国对外文化集团、中国艺术节基金会等单位在巴黎卢浮宫卡鲁斯厅举办“文化中国”大型文化艺术展览和交流活动。“欢乐岭南—许鸿飞雕塑世界巡展法国站”是中法建交50周年“文化中国”大型文化艺术展的重点主题活动之一。法国前总理拉法兰、法国美术家协会主席米歇尔金等前来参观了许鸿飞的雕塑展。
此前，许鸿飞和他的“肥女”雕塑已经走过了澳大利亚的悉尼、墨尔本，意大利的西西里、托斯卡纳，引发了西方社会主流舆论的关注。法国巴黎卢浮宫，一直是许鸿飞梦想走入的艺术殿堂。作为世界艺术之都，这里有许鸿飞敬慕已久的雕塑大师罗丹。罗丹有著名的雕塑作品《吻》，浪漫的人性与爱让它成为不朽经典；而许鸿飞也特别带去了自己的作品《吻》，“肥女”在情人的托举下展翅翱飞，展示出毫无禁忌的生活遐想……
许鸿飞如何用他的“肥女”雕塑与世界艺术对话？如何在巴黎这个世界艺术之都演绎一个“中国故事”？南方日报记者随团采访了展览的台前幕后，采访了法中文化交流中心主席佟爱明以及普通市民，讲述“肥女”雕塑进入卢浮宫的故事。
登场
“肥女”霸气亮相卢浮宫
50件“肥女”雕塑在严密的安保、运输配合下，在当地时间1月9号晚在法国卢浮宫揭开面纱。
为了迎接这群“肥女”雕塑进驻，卢浮宫专辟卡鲁斯厅的750平方米的展厅，偌大的展厅高达6米。原本素雅、神圣、静谧的艺术展厅，一经“肥女”入住，瞬间活了起来。
7件近3米高的“肥女”雕塑，是展厅里的庞然大物。“肥女”体型彪悍，但动作轻盈，在体育运动与音乐中展示身体的律动之美。为了展示“欢乐岭南”的主题，许鸿飞为“肥女”赋予了东方女子的灵秀，或端坐缝纫机前为自己缝制嫁衣（《织嫁》），或骑在自行车上衣袂飘飘（《开心》），或温柔多情地吹起了笛子（《翠音》）。
来到欧洲展览，许鸿飞从欧洲人酷爱的体育与音乐中获得灵感，“肥女”雕塑也多了“国际范儿”。“肥女”玩起了欧洲人最爱的足球、橄榄球，拉起了竖琴、吹起了小号。许鸿飞定格了“肥女”每一个彪悍的动作、霸气的表情，引得卢浮宫游客在“肥女”前驻足端详、不时发笑，他们忍不住拍照，还有的模仿“肥女”动作。
为了卢浮宫的展览，许鸿飞夜以继日创作了十余件新作，还精选了此前的代表作《吻》、《飞轮》、《春天的故事》等一同带往巴黎。此次展览，也堪称“肥女”雕塑最集中的一次展示：除了大件的铜雕、玻璃钢雕，还有玉雕、紫檀木雕、鸡翅木雕，最大的作品高达2.5米，最小的不过几十厘米高……
进入卢浮宫展览，对每一位画家来说都不能不说是一次挑战。同样，接到卢浮宫的展览邀约时，许鸿飞内心也有几分忐忑，但他很快找到了灵感—爱与生活。
“东方艺术家可能习惯把奋斗、希望这样的东西放在重要位置，但我认为"爱"这个主题是没有国界的，西方人对于"爱"的感受很直接；另外，直接在艺术中表现生活，表现人情味，就可以让"肥女"跨越国界，打动巴黎观众。”许鸿飞说。
“他很了不起，这些"胖女人"把快乐传递给了我们。”一位巴黎市民告诉南方日报记者，当他得知许鸿飞是中国艺术家后更是竖起大拇指，“巴黎人看待艺术的眼光很挑剔的，但这个中国艺术家的作品让我们感受到了艺术的乐趣。”
“他的雕塑充满了快乐。我认为，如果一件艺术品能让人感到快乐，那么就意味着是一个艺术家被收藏的机会最大。”意大利佛罗伦萨《就是你》艺术杂志的艺术评论家Anna Balzani前来参观许鸿飞的雕塑展，她告诉南方日报记者，她相信欧洲人会喜欢许鸿飞的“肥女”雕塑，极有可能被欧洲人收藏。
独白
用雕塑讲述“中国故事”
其实，法国对于许鸿飞来说并不陌生，2006年和2008年，许鸿飞已分别在鲁瓦扬市和巴黎第八区举办过雕塑展，这次卢浮宫的展览，已经是在法国的第三次展览了。
“在法国，人们常见的中国艺术品很多是当代艺术，大多包含了某种隐喻，或夸张或怪异，格调是灰暗和负面的。但许鸿飞带来的"胖女人"雕塑，不是丑化和歪曲的中国人形象，而是回归了生活本质。展现了中国人现在的快乐、"正能量"。”法中文化交流中心主席佟爱明告诉南方日报记者，正是这个原因，文化部的专家选中了许鸿飞和他的“肥女”雕塑，送入法国卢浮宫展出。
中国文化艺术在巴黎人的印象如何？佟爱明透露，法国巴黎的大财团大量收购了某位知名中国当代艺术家作品，但去年遇到该作者作品价格市场下滑，该公司不断对其包装炒作。“巴黎的地铁里都是这位艺术家的作品广告，但他的作品很大程度上丑化了中国人的形象。最后这些被抬高价的当代艺术品，还是回流到了中国买家手里。”
佟爱明说，面对被西方操控的艺术市场，在欧洲推动文化“走出去”的协会和民间团体，一直希望把真正代表中国艺术的优秀艺术家选送来法国。“中国的经济强大了，文化艺术的输出也应该带有正能量。”
然而有一个问题：许多中国艺术家出国展览，习惯集中在当地唐人街或者华人社区，由当地华人社团赞助，主要的参观者也是当地华人。但许鸿飞的世界巡展不同，他的展览要走入欧洲人生活的中心。2013年，在悉尼歌剧院广场、墨尔本联邦广场，在意大利西西里扎菲让纳埃特纳市市政广场、托斯卡纳大广场，许鸿飞的“肥女”雕塑进入当地人生活的中心，所到之处引起轰动，此次更是直接进入了西方艺术的顶级殿堂—卢浮宫，吸引了包括《欧洲时报》在内的近30家欧洲媒体采访报道。
许鸿飞和他的“肥女”雕塑传播力没有局限在华人圈，而是走向了国际。不少媒体用“雕塑外交”来形容他的展览。瘦小的许鸿飞和他笑得恣意的“肥女人”，形成了巨大的反差。不少欧洲的观众感受到中国人自信了，中国的艺术家自信了。
“肥女”雕塑的真正魅力在于，它们在讲述一个娓娓道来的“中国故事”。在《地母之舞》这样的作品中，许鸿飞的“肥女”雕塑定格了东方女性的丰满、孕育生命的能力。讲述的是现代东方女性充满生命张力的爱与灵性，浓缩了中国人在飞速发展的30年间所发生的巨大变化，这是一种精神与物质上的双重“飞跃”。“肥女”雕塑虽然夸张，但极写实；典型，却绝不荒诞，许鸿飞呈现的是一种“正常化了”的中国状态。中央美院教授、著名评论家邵大箴认为，许鸿飞创造的“肥女”雕塑有自己的独立思考，含有反文化潮流和世俗偏见的意味。“我发现，这些丰硕的女人是当今浮躁社会中一道亮丽的风景线。在压力巨大的现代社会中，她们活得真是开心。透露出平淡天真、真诚待人的生活态度。”
对话
与世界艺术的对谈
“肥女”雕塑何以走向世界，进入卢浮宫这样的世界顶级艺术殿堂？这是许多人最为好奇的问题。
在许鸿飞看来，一件艺术品走向国际必须具备三个因素：首先，作品要有国际传播力；其次，作品要有艺术欣赏的共通性；第三，作品还必须具备个性。
如今在海外办展的中国艺术家并不少，但真正与国际接轨的并不多见，尤其是雕塑艺术。在许鸿飞看来，近年来中国把国画、京剧等传统国粹输出国际，但由于文化差异，许多西方人并不能理解。“雕塑是一种世界性语言。不用过多的语言阐释，不需要文化背景的阐释，西方人可以心领神会。”“肥女”雕塑在澳大利亚展出时的轰动效应引起了时任总理陆克文的关注，邀请许鸿飞为他创作了个人雕像。而在意大利展出时，一个当地不知名的老人写了一首长诗送来，专门找到许鸿飞读给他听。老人说，他心目中的中国艺术是古老的，但“肥女”雕塑带来了新气象。此次卢浮宫的展览，更是吸引了法国前总理拉法兰前来参观。
来到法国，许鸿飞希望自己的作品与世界对话，他也借此向心目中的大师罗丹对话。“我爱罗丹。”许鸿飞说，法国的罗丹是雕塑史上从古典向现代转变的风水岭，他引导大理石雕塑转向青铜时代，用青铜表达人体之美非常到位。罗丹雕塑中的情感和爱情的生活化，把古典主义神庙雕像从神庙拉出来，让雕塑走向生活。
对比罗丹，许鸿飞认为，自己的“肥女”雕塑更加当代、更加生活化，“肥女”雕塑的题材是我们身边每天会遇到的事情。“罗丹的雕塑对生活和爱的表达还是歌颂式的，我的更加直接，更加贴近观众和生活。”
此次来到巴黎，许鸿飞特意带来了自己的代表作《吻》，情人托举的“肥女”如蝴蝶展翅，深情一吻让她如天使般飞翔起来。罗丹也有一个举世闻名的雕塑作品《吻》，罗丹以极其人性化的表现方式呈现了爱与美，但许鸿飞的《吻》更加奔放和张扬，象征了我们这个时代所追求的人性释放。
“巴黎的观众是挑剔的，在这里成功展出的艺术家一定要有自己的味道。法国人感兴趣的是那种与自己艺术不同，但又有相当水准的艺术家。”佟爱明认为，许鸿飞的“肥女”雕塑使用西方人熟悉的雕塑语言，但艺术表现力上功底扎实，又充满个性，也因此能镇得住场，成为整个“文化中国—纪念中法建交50周年中国文化艺术展”中最重头的展览。许鸿飞带着“肥女”来到巴黎，其实是在完成一个中国雕塑家与西方艺术的对话。
访谈
许鸿飞：世界展览延续我的创作生命力
南方日报：许多人在追问，是什么让“肥女”雕塑可以走向世界舞台？
许鸿飞：我创作“肥女”雕塑尊重“艺术来源于生活”。它没有讲述深奥的哲理，直接来源于生活里的情感。我想，这让“肥女”雕塑有了审美上的共通性，所以西方人可以看懂，所以他们主动参与到我的展览中，是发自内心的喜欢，而不是被动欣赏。
其次，我到欧洲、澳洲办展，不会选择去当地的华人街。我希望“肥女”雕塑能真正进入西方人生活的视野。我在意大利展览的时候，当地的主流媒体都来报道了，许多媒体我事先没有邀请，但那些跑街区新闻的记者都来了，第二天在酒店的电视、便利商店的外文报纸上我看到了他们对“肥女”大量的报道。这样的反响也是我之前没有预料到的。所以我也在想，我们讲文化走出去已经十几年了，但什么样的文化能真正走出去？我觉得除了国粹京剧和民族歌舞外，应该有更多掌握世界共通的艺术语言中国艺术家可以走出去，影响西方观众。
南方日报：许多人也有疑问，为什么您舍得投入，不断地投入费用滚入到世界巡展中。
许鸿飞：在欧洲举办展览的中国艺术家，有些是画廊赞助，目的是卖画，创作的作品许多是迎合西方人观念和口味的。但我不是，我的展览都是我自己在推进，作品都来自于我的创作激情，来自于我想表达的东西。而维持我这种激情的一个方式就是不断举办展览。
在一站又一站的世界巡展中，我不断找到激情，这让我很惊讶。我的每一次世界巡展都有新作品，而且许多作品都超乎了我的想象。所以，我也愿意投入很多钱去做世界巡展，因为我认为这是一个艺术家艺术创作生命力的表现。
举个例子，这次法国展览中的《嫁衣》这件作品，是我在意大利举办展览时在一个私人作坊订做皮鞋时产生的灵感，我在那里看到一个古老的缝纫机，缝纫机刚好也是当代中国人儿时熟悉的东西，我把这个元素吸收过来，用它表现了一个中国女人缝制嫁衣的故事。
我认为，艺术家永远不能提过去，最好是昨天都不要说，回顾就意味着他的艺术要死了，停止了进步。
南方日报特派记者
李培 法国巴黎报道
