一 转载：肥女雕塑：以前瞻艺术视角引领价值取向 一

一一

2015-12-09 16:03:00  来源：石磨坊

展览开幕剪彩仪式

许鸿飞接受中外媒体采访。

这些人真会玩。

哪个才是肥女样本？

夜幕下的洛杉矶流光溢彩，与丰腴肥女相得益彰。

许鸿飞陪同中国驻洛杉矶总领事馆文化参赞古今及其夫人参观。

毕育辉

通俗地说，许鸿飞创作的肥女系列雕塑作品，其实是用西方的“形”来塑造东方的“意”，是以先锋精神的探索再塑艺术的价值取向。

肥女形象成为许鸿飞雕塑艺术的一种象征或代表性符号。这是一种在文化中坚持东方价值传统，在创作实践中大胆探索与创新的有前瞻意识的融合，从根本上体现了一位艺术家的原创力，这是独特、独创甚至是独行的创作路径。

这种带有中西美学融合色彩的作品在最新一次国外展览中，再次引起大洋彼岸群众的热爱和评议。美国洛杉矶当地时间11月20日上午，由广州市文化广电新闻出版局主办、广州雕塑院协办的“欢乐无限——许鸿飞雕塑世界巡展·洛杉矶站”在美国洛杉矶市政厅门前的市立大公园拉开帷幕。展览开幕当天，大洛杉矶郡郡长迈克·安东诺维奇、圣盖博市副市长廖钦和等出席了开幕典礼。洛杉矶站的展览是许鸿飞雕塑世界巡展的第18站，也是他的个人展览首次登陆美洲，是其世界巡展征程中意义极为重大的一步。与在欧洲巡展产生的反响一样，许鸿飞的“肥女”们，让北美主流社会阶层感受到了中国现代艺术的另一面。

作为艺术形象，“肥女”代表了一种精神境界。实际上，当艺术家投注了真诚去创作，往往都会体现其对于某种理想境界的向往。这种创作是艺术家以艺术的方式寻求或营造精神家园。作为一种精神境界上的追求，这并非只是艺术家的一己之需，而是具有普适性，甚至是人类意义上的普适性，有超越性的价值。从这个维度去阐释近年来许鸿飞肥女系列雕塑世界巡展在西方国家产生的轰动效应，就不难理解为什么一个来自东方的艺术家，通过非官方层面的对外文化交流活动，在西方社会各个阶层引起强烈反响。这便是一位艺术家用自己的方式“参与世界文明对话，积极吸收借鉴国外优秀文化成果，创新对外传播、文化交流、文化贸易方式，推动中华文化走出去”。

这些外在反响落到作品和艺术家本身，那便是源于作品的震撼力和感染力，以及通过作品透射出的艺术原创力。以“欢乐无限——许鸿飞雕塑世界巡展·洛杉矶站”展出的肥女雕塑为例，其新作《贝茜》塑造了体态丰满的肥妈妈脚踏当今于年轻人中最流行的电动独轮车，以及肥妈妈手推的婴儿车上，胖乎乎的宝宝安稳地捧着奶瓶畅饮，“肥女”笨重的身躯与轻盈闲适的动作成为鲜明的对比。

我们知道，艺术家的精神追求和作品塑造，是以真实的人生观察和体验为依托，以深刻的社会感受为依据，是创作者心灵世界的呈现。这些生动的作品源自生活，又是对生活的艺术超越，因而能唤起普通群众的共鸣。据报道，在展览现场，不少恰巧推着婴儿车到公园散步的年轻妈妈与《贝茜》不期而遇，面对这位新潮时尚的“辣妈”，妈妈们都被逗乐了，惊喜之余不禁掏出手机和孩子们在雕塑前欢乐合影。人们纷纷在雕塑前围观，模仿起“肥女”们的动态，人群中不时爆发出欢快的笑声，场景十分热闹。不仅大人，小小萌娃也被“肥女”所感染，在雕塑作品《飞花》前欢乐地撒开了脚丫。

无论国内还是国外，在鉴赏许鸿飞肥女系列雕塑作品时，专业艺术评论家甚至是普通观众都能感受到，这些作品都是艺术家通过自己独特的艺术世界的缔构，让美好的憧憬以及对世态人生的合理构想得以托寓和表达。当然，肥女形象既不是要逃避现实，也不是去粉饰现实，而恰恰是艺术家在获得了有关现实人生的一种体验、一种领悟、一种理解之后而作出的审美传达。这既是许鸿飞的原创力，更是他创作实践所体现的前瞻性。

从主题表达与形象塑造来看，许鸿飞的雕塑作品无一不是主张阳光、健康、向上、欢乐、自由、包容、友爱等核心价值观，通过个体来诠释时代的梦想。许鸿飞的艺术创作主张没有背离核心价值观的主旨，而在艺术形象的表达上，勇于大胆创新、不趋众同且带有先锋意识。因为，夸大的“肥美”本身就是从“优美”“崇高”等传统美学范畴外独辟蹊径。多年以来，他的创作实践一直在这种理念中不断前行。

近期，文化部部长雒树刚在《人民日报》发表署名文章，明确指出：“推动思想性、艺术性、观赏性有机统一。艺术只有贯注思想、蕴涵精神，具备鲜明的个性和独特的风格，才能具有永恒的生命力和真正的价值，才能为人民群众所喜闻乐见。”对于艺术工作者的创作思路，他认为要“鼓励艺术创新创造，提倡题材体裁多样，进一步释放文化创作潜力，不断提高作品原创能力，努力把深刻的思想内涵、丰富的知识信息与完美的艺术形式有机结合起来，增强作品的吸引力和感染力”。

正如雒树刚所说，优秀精神文化产品反映一个国家和民族的文化创造能力，是衡量和检验文化改革发展成效的根本标准。核心价值观是决定文化性质和方向的最深层要素，也是优秀精神文化产品的灵魂所在。“要彰显社会主义核心价值观，聚焦实现中国梦的时代主题，突出思想内涵，诠释中国精神，展示家国情怀，建设中华民族共有精神家园。努力讴歌真善美、鞭挞假恶丑，传递向上向善的价值观，不断增强人们的道德判断力和道德荣誉感，不断丰富人们的精神世界。”

这些文化使命需要一个个具体的艺术工作者来承担和弘扬，需要创作出大量优秀的有原创力的艺术作品。针对当下中国文艺创作的现状环境，著名文艺评论家雷达说：“原创力的匮乏正在成为普遍的社会文化现实，而文艺创作中的复制化、批量化、拷贝化、克隆化现象的日益严重，已经使得原创力危机无所不在，甚至已成为时代性的精神焦虑。”

一个不容回避的事实是，在商业与资本无孔不入的消费环境下，艺术创作开始追逐时尚化、消费化，以及几乎无处不在的所谓“利益最大化”，一些借着艺术外衣的作品往往不乏广告化的商业标签。同时，一些有责任感并富有文化自觉的艺术家开始思考并尝试改变这种现象。许鸿飞的创作正是对泛市场化现象的反驳。他只坚持自己的艺术主张，不迎合市场的胃口，不独特则不创作。他之所以多年来一直在肥女系列雕塑主题上不断深挖和拓展，就是对自己创作主张的坚守与强化。

让艺术家回到创作本身，这是一种难得的境界。从这个层面来重新认识许鸿飞及其“肥美”的雕塑作品，相信未来会有一个更令人信服的评价。因为，许鸿飞的目光不只看现在，也向着未来，这便是一种前瞻。